Dall’incisione ingenua di un primo amore alla disillusione di un uomo ferito dalla censura e dall’oppressione, questa poesia racconta la lenta distruzione dell’innocenza e dei sogni. Il bosco abbattuto, i giornali menzogneri e l’agnellino orfano diventano simboli di un mondo in cui la libertà creativa viene soffocata e persino il tempo perde il suo significato.
I
remember well,
I
wrote my first poem with a knife:
In
the pistachio tree,
My
name together with that girl's name:
Bahtiyar
+ so-and-so = love.
It
wasn't hard to print then:
Knife,
forest,
And
"forest ranger - editor".
Then
I wrote my poem with charcoal.
I
drew hearts on the walls,
And
crossed arrows went through that heart.
Then
they replaced the knife with a pen.
At
that time, the forest ranger wouldn't say anything,
But
the editors found a hundred excuses.
Those
editors
Who
couldn't be a poet
Became
an editor out of necessity.
...The
shepherd said: "Your sheep gave birth!"
How
much I was in a hurry
To
see the newborn lamb,
Now
I'm not in a hurry
To
buy a newspaper from the kiosk
Which
my poem was printed in.
I
know that the editor changed something.
I
grew up.
The
villains wrote “poems” with a knife on my back.
They
really shot my heart with an arrow.
That
forest guard is no more,
Nor
that shepherd,
Nor
that time, nor that lover, nor that love, nor that purity.
Nor
that forest...
They
cut down that forest and made newspapers.
Lies
are written in those newspapers,
And
the poems of those who cannot be poets are published.
In
those newspapers, only the date of the month is correct.
They
cut down that forest and extracted coal.
They
eat my dreams like kebabs.
Now
the situation is like this:
Bahtiyar
+ sadness = worse sadness.
In
short,
Like
an orphan lamb, I am an angel.
This
is still a good situation -
A
knife has not been drawn to my throat.
My
first love remained
Like
a wound
On
the trunk of that tree.
The
oppressors destroyed it too.
The
walls that I had built around that heart collapsed;
Those
walls fell on memories.
...They
eat my dreams like kebabs.
Their
smoke has blinded me.
I
can't find a wall to hold on to and walk on,
But
for me
The
world has become four walls.
And
I forgot the time -
Thank
God there are those newspapers.
I
look at the date of the month -
The
date of an unknown month,
The
date of an unknown month.
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Commentary
A
poem about lost innocence, censorship, and stolen dreams
This
poem is a poignant reflection on the passage from childhood innocence to adult
disillusionment. Through the recurring images of the knife, the tree, the
heart, the newspaper, and the lamb, the poet tells the story of a world in
which love and creativity gradually become victims of oppression, hypocrisy,
and betrayal.
At
the beginning, poetry is a spontaneous act of love. The young narrator carves
his name and the name of the girl he loves into a pistachio tree. His first
poem is simple, almost childish: two names joined by an equation that expresses
the certainty of young love.
The
knife is not yet a weapon of violence; it is an instrument of creation, a means
of leaving a permanent mark on the world. The forest ranger and the editor
belong to a world in which the boundaries of authority are still clear and,
perhaps, still bearable.
As
the narrator grows older, his poetry moves from the tree trunk to the walls. He
draws hearts pierced by crossed arrows, transforming private feelings into
visible symbols.
Later,
the knife is replaced by a pen, but this apparent progress brings a new form of
repression. The forest ranger remains silent, while the editors invent excuses
to prevent his poems from being published as he intended.
The
criticism of these editors is particularly sharp: unable to become poets
themselves, they have become editors out of necessity. Their authority is
therefore presented not as the expression of genuine literary judgment, but as
the product of frustration and mediocrity.
The
episode of the newborn lamb introduces a beautiful contrast between the
narrator's childhood excitement and his adult indifference. Once, he could
hardly wait to see a lamb being born. Now, he no longer feels the same
eagerness to buy a newspaper containing one of his poems, because he suspects
that the editor has altered it.
The
loss is not merely a loss of enthusiasm for publication. It is the erosion of
trust in a world that should have offered recognition and freedom.
The
poem then takes a darker turn. The knife, initially used to carve a declaration
of love, becomes an instrument of persecution: the narrator's enemies write
their own poems on his back with a knife, while arrows truly pierce his
heart.
The
metaphorical wounds of childhood become real wounds in adulthood. The forest
ranger, the shepherd, the beloved, and the purity of the past have all
disappeared. Even the forest itself has been cut down and transformed into
newspapers and coal.
These
transformations are among the poem's most powerful images. The forest, once a
living space of freedom and imagination, becomes a source of raw material for a
corrupt system. Newspapers, which should convey truth and give writers a voice,
instead publish lies and the work of those who cannot truly be poets.
The
bitter statement that only the date is correct in those newspapers suggests a
society in which even the most basic factual element survives while meaning,
truth, and integrity have been destroyed.
The
image of dreams being eaten like kebabs is especially striking. Dreams are no
longer simply forgotten or abandoned; they are consumed by others, turned into
something disposable, and stripped of their spiritual value.
The
smoke from this consumption blinds the narrator, leaving him unable to find
even a wall to lean on. Yet the world itself has become four walls: an image of
confinement, isolation, and the disappearance of every possible escape.
The
final reference to an unknown month deepens the sense of disorientation. Time,
once marked by childhood experiences and the intensity of first love, has lost
its meaning.
The
narrator can still look at a newspaper, but the date no longer belongs to a
recognizable calendar. It is as if he has been expelled not only from his
homeland of innocence, but also from history itself.
The
closing image of the orphan lamb brings the poem back to one of its earliest
symbols. The lamb once represented the wonder of life and the narrator's
capacity for tenderness. Now, like an orphan lamb, he is vulnerable and
alone.
Calling
himself an angel may suggest that he has retained some inner purity despite
everything he has endured, although this innocence is now inseparable from
suffering.
Ultimately,
this is a poem about more than the disappointment of a writer whose work has
been censored. It explores the destruction of an entire moral and emotional
world: love becomes a wound, creativity becomes a struggle for survival, the
forest becomes industrial material, and the press becomes an instrument of
falsehood. The poem's deepest tragedy lies in the contrast between the freedom
of the child who carved his love into a tree and the adult who can no longer
find a wall to lean on. What has been destroyed is not only his poetry, but
also the world that once made poetry possible.
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TRADUZIONE
Ricordo
bene
Ricordo
bene,
scrissi
la mia prima poesia con un coltello:
sul
pistacchio,
il
mio nome insieme a quello di quella ragazza:
Bahtiyar
+ tal dei tali = amore.
Allora
non era difficile inciderla:
un
coltello, il bosco
e
«il guardaboschi – l’editore».
Poi
scrissi la mia poesia con il carbone.
Disegnai
cuori sui muri
e
frecce incrociate attraversavano quel cuore.
Poi
il coltello fu sostituito da una penna.
A
quel tempo il guardaboschi non diceva nulla,
ma
gli editori trovavano cento scuse.
Quegli
editori
che
non erano riusciti a diventare poeti
erano
diventati editori per necessità.
…Il
pastore disse: «La tua pecora ha partorito!»
Quanto
ero impaziente
di
vedere l’agnellino appena nato!
Ora,
invece, non ho più fretta
di
comprare all’edicola il giornale
in
cui è stata pubblicata la mia poesia.
So
che l’editore ha cambiato qualcosa.
Sono
cresciuto.
I
malvagi hanno scritto «poesie» con un coltello sulla mia schiena.
Mi
hanno davvero trafitto il cuore con una freccia.
Quel
guardaboschi non c’è più,
né
quel pastore,
né
quel tempo, né quell’amata, né quell’amore, né quella purezza.
E
neppure quel bosco…
Hanno
abbattuto quel bosco e ne hanno fatto giornali.
Su
quei giornali si scrivono menzogne
e
vengono pubblicate le poesie di chi non sa essere poeta.
Su
quei giornali è corretta soltanto la data del mese.
Hanno
abbattuto quel bosco e ne hanno ricavato carbone.
Divorano
i miei sogni come kebab.
Ora
la situazione è questa:
Bahtiyar
+ tristezza = tristezza ancora più grande.
In
breve,
come
un agnellino orfano, sono un angelo.
E
questa è ancora una buona situazione:
nessuno
mi ha puntato un coltello alla gola.
Il
mio primo amore è rimasto
come
una ferita
sul
tronco di quell’albero.
Anche
gli oppressori l’hanno distrutto.
Le
pareti che avevo costruito intorno a quel cuore sono crollate;
quelle
pareti sono cadute sui ricordi.
…Divorano
i miei sogni come kebab.
Il
loro fumo mi ha accecato.
Non
riesco a trovare un muro a cui appoggiarmi per camminare,
ma
per me
il
mondo è diventato quattro mura.
E
ho dimenticato il tempo…
Per
fortuna ci sono quei giornali.
Guardo
la data del mese:
la
data di un mese sconosciuto,
la
data di un mese sconosciuto.
COMMENTO
Una
poesia sull’innocenza perduta, la censura e i sogni rubati
Questa
poesia è una riflessione toccante sul passaggio dall’innocenza dell’infanzia
alla disillusione dell’età adulta. Attraverso immagini ricorrenti — il
coltello, l’albero, il cuore, il giornale e l’agnellino — il poeta racconta un
mondo in cui l’amore e la creatività diventano gradualmente vittime
dell’oppressione, dell’ipocrisia e del tradimento.
All’inizio,
la poesia è un gesto spontaneo d’amore. Il giovane narratore incide il proprio
nome e quello della ragazza amata sul tronco di un albero di pistacchio. La sua
prima poesia è semplice, quasi infantile: due nomi uniti da un’equazione che
esprime la certezza dell’amore giovanile.
Il
coltello non è ancora un’arma di violenza, ma uno strumento creativo, un mezzo
per lasciare un segno duraturo nel mondo. Il guardaboschi e l’editore
appartengono a un universo nel quale i confini dell’autorità sono ancora chiari
e, forse, ancora sopportabili.
Con
il passare degli anni, la poesia si sposta dal tronco dell’albero alle pareti.
Il narratore disegna cuori trafitti da frecce incrociate, trasformando
sentimenti privati in simboli visibili.
In
seguito, il coltello viene sostituito dalla penna, ma questo apparente
progresso introduce una nuova forma di repressione. Il guardaboschi rimane in
silenzio, mentre gli editori inventano scuse per impedire che le poesie vengano
pubblicate così come erano state concepite.
La
critica nei loro confronti è particolarmente tagliente: incapaci di diventare
poeti, si sono trasformati in editori per necessità. La loro autorità non
appare quindi come espressione di un autentico giudizio letterario, ma come il
prodotto della frustrazione e della mediocrità.
L’episodio
dell’agnellino appena nato introduce un bellissimo contrasto tra l’entusiasmo
infantile del narratore e la sua indifferenza adulta.
Un
tempo non vedeva l’ora di assistere alla nascita di un agnello. Ora non prova
più la stessa impazienza di acquistare un giornale che contiene una sua poesia,
perché sospetta che l’editore l’abbia modificata.
La
perdita non consiste soltanto nel venir meno dell’entusiasmo per la
pubblicazione: è il progressivo dissolversi della fiducia in un mondo che
avrebbe dovuto offrirgli riconoscimento e libertà.
La
poesia assume poi una tonalità più cupa. Il coltello, usato inizialmente per
incidere una dichiarazione d’amore, diventa uno strumento di persecuzione: i
nemici del narratore scrivono le loro «poesie» sulla sua schiena con un
coltello, mentre le frecce gli trafiggono davvero il cuore.
Le
ferite metaforiche dell’infanzia si trasformano in ferite reali nell’età
adulta. Il guardaboschi, il pastore, la donna amata e la purezza del passato
sono ormai scomparsi. Anche il bosco è stato abbattuto e trasformato in
giornali e carbone.
Queste
trasformazioni rappresentano alcune delle immagini più potenti della poesia. Il
bosco, un tempo spazio vitale di libertà e immaginazione, diventa una fonte di
materie prime per un sistema corrotto.
I
giornali, che dovrebbero trasmettere la verità e dare voce agli scrittori,
pubblicano invece menzogne e opere di persone che non sanno essere veramente
poeti.
L’affermazione
amara secondo cui, in quei giornali, è corretta soltanto la data suggerisce una
società nella quale sopravvive l’unico elemento fattuale più elementare, mentre
il significato, la verità e l’integrità sono stati distrutti.
L’immagine
dei sogni divorati come kebab è particolarmente incisiva. I sogni non vengono
semplicemente dimenticati o abbandonati: vengono consumati dagli altri, ridotti
a qualcosa di cui disfarsi e privati del loro valore spirituale.
Il
fumo prodotto da questo consumo acceca il narratore, che non riesce più a
trovare nemmeno un muro a cui appoggiarsi. Eppure, il mondo stesso è diventato
quattro mura: un’immagine di prigionia, isolamento e scomparsa di ogni
possibile via di fuga.
Il
riferimento finale a un mese sconosciuto approfondisce il senso di smarrimento.
Il tempo, un tempo scandito dalle esperienze infantili e dall’intensità del
primo amore, ha perso significato. Il narratore può ancora guardare un
giornale, ma la data non appartiene più a un calendario riconoscibile.
È
come se fosse stato espulso non soltanto dalla propria patria dell’innocenza,
ma anche dalla storia stessa.
L’immagine
conclusiva dell’agnellino orfano riporta la poesia a uno dei suoi simboli
iniziali. Un tempo l’agnellino rappresentava la meraviglia della vita e la
capacità di tenerezza del narratore. Ora, come un agnello senza madre, egli è
vulnerabile e solo.
Definirsi
un angelo può suggerire che, nonostante tutto ciò che ha sopportato, sia
riuscito a conservare una parte della propria purezza interiore, anche se
questa innocenza è ormai inseparabile dalla sofferenza.
In
definitiva, questa poesia parla di qualcosa di più profondo della delusione di
uno scrittore censurato. Esplora la distruzione di un intero universo morale ed
emotivo: l’amore diventa una ferita, la creatività una lotta per la
sopravvivenza, il bosco materia prima industriale e la stampa uno strumento di
falsità.
La tragedia più profonda nasce dal contrasto tra la libertà del bambino che incideva il proprio amore su un albero e l’adulto che non riesce più a trovare un muro a cui appoggiarsi. Ciò che è stato distrutto non è soltanto la sua poesia, ma anche il mondo che un tempo rendeva possibile la poesia stessa.
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